La música es un trabajo que requiere tiempo, responsabilidad, disciplina y compromiso, como cualquier otro ámbito laboral. Muchos músicos (as) han llegado a vivir de la música por amor al arte, por una admiración al arte musical, o incluso por una vocación innata desde sus primeros días de vida, acompañado de un increíble talento.
El 9 de marzo se celebró el día internacional de la mujer, y más que un día de celebración, es una fecha para recordar, conmemorar y reflexionar sobre el trabajo que han hecho tantas mujeres por la sociedad a lo largo de tantos años, no únicamente en el ámbito artístico musical, sino en otras diferentes labores. Actualmente existen movimientos que siguen intentando minimizar a la mujer y sus capacidades, pero es momento de entender que las mujeres pueden hacer lo que los hombres y más.
A lo largo de la historia encontramos obras sublimes en la arquitectura y en la música. ¿Te has preguntado cómo estas se relacionan?. Ambas comparten elementos similares en la forma en cómo construyen y abordan sus objetivos. Piensa en un plano y en una partitura, ambas son un boceto de una obra superior. Por lo tanto, también ambas se condicionan. En este blog te contaremos un poco acerca de ello.
La sinestesia da lugar a una habilidad con la que las personas experimentan sensaciones a partir de ciertos estímulos externos. Ahora bien, ¿por qué sinestesia musical alimenticia? Hoy se hablará sobre cómo la música influye en la alimentación diaria. La música influye en nuestro estado de ánimo tanto social como personal y por lo tanto puede influir en aquello con lo que nuestro cuerpo quiere nutrirse.
La noche en que la célebre canción navideña “Noche de Paz” doblegó a las armas en la guerra es una historia para traer a la memoria. No solo por el acto en sí, que muestra un magno ejemplo del amor humano, sino también por la capacidad y el brío de la música para llegar a ello. ¿Qué pasó en la noche del 24 de diciembre de 1914 conocida como La Tregua de Navidad? Leamos sobre ello.
La música es un lenguaje que se transmite a través de melodías, armonías, ritmos, y una serie de elementos que incluyen lo social, lo espacial, personal, comunicativo, entre otros, y que juntos crean el fabuloso mundo de lo que llamamos música. Para una persona música, entre mayor el dominio de habilidades para ejecutar este arte, mayor el beneficio y disfrute en el desarrollo de la misma. Acá te contamos por dónde puedes empezar.
Actualmente se mantiene una percepción equívoca sobre aquellas personas que se dedican a la música y al arte en general: danza, teatro, literatura entre otras. Y es que, aunque la educación se ha diversificado y ha incluido la enseñanza de varios de estas ramas, sigue latiendo ese pensamiento erróneo que dice: el arte no es necesario, no se puede vivir del arte, quienes se dedican a esto no tuvieron más oportunidades, entre otros comentarios. Por ende, parte de la comunidad no valora este trabajo, porque ¨comparado con otras ramas¨ no es esencial a las necesidades actuales de la sociedad.
Vivimos rodeados de música. ¡Qué maravilla!. Mientras tomamos un baño, cocinamos, nos transportamos, vemos una película, compartimos, entre muchas otras. Sin embargo, no siempre se sabe que la música también se utiliza para tratamientos en el área de la salud y que, más allá de un entretenimiento, aporta grandes beneficios.
El mundo actual está para ser versátiles. La música puede aportarnos en grande personalmente pero no es lo único que puede enseñarnos, es importante buscar ser versátiles, aprender nuevos temas constantemente, y nutrirse de maneras distintas.
En el mundo de la docencia musical, es muy común hablar de las edades “ideales” con las que una persona debería de aprender a tocar un instrumento, esto siempre bajo una serie de fundamentos que explican cómo se desarrollan las diferentes capacidades, musicales y no musicales, que se ven beneficiadas por esta práctica, apuntando sus miradas a edades tempranas, niñez y adolescencia.
La voz es una herramienta fundamental para los cantantes, pues les permite transmitir emociones, comunicarse con su audiencia y expresar su arte. Sin embargo, el uso constante y exigente de la voz puede llevar a diversos problemas y lesiones que afectan su calidad y rendimiento.
Alguna vez las personas músicas y no músicas nos hemos preguntado: ¿por qué la mayoría de personas fallan en su primera experiencia aprendiendo un instrumento musical o música en general? Incluso, ¿por qué la mayoría de personas que se dedican a este arte en particular muchas veces quieren alejarse del ambiente musical? Existen muchos factores que influyen en esta respuesta, pero sin duda alguna, una de ellas es: la educación actual y conservadora que se ha llevado a cabo por siglos.
Hoy en día es más fácil tener acceso a la música, es de mayor alcance para todas las personas. En siglos anteriores, se debía trasladar hasta un punto de encuentro para escuchar una nueva pieza de Mozart, por ejemplo. Actualmente podemos escuchar cualquier obra cientos de veces en Spotify, YouTube o Apple Music. Basta con hacer clic, sin importar si estás en tu casa, carro o trabajo. ¡Es extremadamente fácil!
En la vida cotidiana, las y los músicos hablamos sobre el estudio diario de nuestro instrumento, así como de la técnica y el sonido, sin embargo, el tema de la salud y el bienestar integral casi nunca es tomado en cuenta desde una conversación informal hasta en la academia. Es por esto que te presentamos las razones del por qué es importante la salud y el bienestar de las personas músicas.
Escuchamos música en las fiestas, matrimonios, en el carro mientras manejamos al trabajo, en la radio y hasta en los anuncios televisivos, pero ¿por qué nos gusta tanto? ¿Se han preguntado por qué pagamos de nuestro dinero para asistir al anfiteatro al concierto de nuestro artista favorito? Todo esto tiene que ver con la emoción -sea cual sea- que nos transmite la música.
